Ya el título del proyecto (Arte como Refugio) es sugerente. Se trata de un pabellón de uso diverso y múltiple (sala de clases, salón de observación y reflexión, objeto, escultura) dispuesto en un prado asociado al parque de esculturas del Museo de Arte de Carolina del Norte, específicamente en el programa de parques de arte o ‘arte en servicio’. Concebido como un espacio cubierto pero abierto (un refugio) el volumen indaga en tres cuestiones fundamentales: el repliegue y despliegue de los bordes y límites del espacio construido, la transparencia y permeabilidad de dichos bordes y el efecto del entorno sobre el volumen resultante, especialmente de la luz y del aire. Transparencias, sombras, reflejos, brillos se van alternando según las horas y las estaciones destacando la nervadura de la estructura que lo sostiene. Es tan leve ésta que más parece estructura secundaria que principal: tiene la apariencia del soporte de la piel y no exhibe la contundencia esperada de lo edificado. Los autores aluden a la estructura del ala de una mariposa, de la hoja de una col. Integrado a un sendero que lo penetra sin discriminar entre interior y exterior, el refugio se transforma en un foco en la pradera, un lugar al que ir para simplemente estar y experimentar siendo. Es un espacio notable que se abre al entorno pero que, sugerentemente, también permite el recogimiento, la actividad hacia adentro. Es un edificio, por lo que tiene cerramientos y muros, pero el paisaje lo penetra y lo traspasa: los cerramientos son permeables, se desmaterializan. Es de una evidente geometría que no aspira a mimetizarse con el paisaje, sin embargo parece desvanecerse en él levitando sobre el terreno como un holograma. Mirar y ser visto, parece ser su cometido, mirador introspectivo, espacio múltiple, sugerente como su nombre. Detrás de todo lo que comentamos hay unos materiales y unas decisiones muy concretos. La estructura de acero se prefabrica en taller hasta los límites de lo posible y se monta en obra como un juego de niños (ver Tinkertoys). La plancha de acero perforada de la piel cumple con las condiciones de diseño (transparencia, levedad) pero aporta la necesaria rigidez horizontal evitando los arriostramientos, doble función que logra en virtud de las conexiones de momento (ver) que la unen a la estructura. Parece un detalle menor, pero hace la diferencia que le permite al volumen elevado resaltar las líneas ortogonales que lo componen.

F. Pfenniger